Master in Interior Design Milano POLI.design. Consorzio del Politecnico di Milano

Il Master universitario in Interior Design MID nasce dalla collaborazione tra il Politecnico di Milano e SPD - Scuola Politecnica di Design.

Un programma completo di alta formazione postlaurea
giunto alla sesta edizione che mette in comune l’esperienza
di due tra le più importanti realtà educative italiane.

L’intero percorso di Master di I livello, composto da formazione d'aula e stage in azienda, permette l'acquisizione di 60 crediti formativi universitari,
riconosciuti dal MIUR (Ministero dell'Istruzione, dell'Università e della Ricerca).

La didattica propone un mix equilibrato di
formazione generale, lecture, project work e stage

Formazione generale
Approfondimenti introduttivi e specialistici che forniscono gli strumenti e
le conoscenze di supporto alla progettazione.

Seminari e lecture
Momenti d’incontro con testimoni privilegiati della professione:
designer, aziende, associazioni di categoria, giornalisti.

Project work
Esercitazioni che sviluppano le competenze progettuali.
Tra i temi proposti: la produzione e la promozione di un ambiente,
dei suoi servizi e delle sue attrezzature.

Stage
Tirocinio formativo di tre mesi circa presso le imprese partner che permette di
trasferire in una situazione professionale tutte le abilità consolidate in aula.

 · Programma

FORMAZIONE GENERALE
LA CULTURA DELL’ABITARE
IL CONSUMO E LA DISTRIBUZIONE
IL SETTORE RICETTIVO ALBERGHIERO
GLI INTERNI E IL MONDO DEL LAVORO

FORMAZIONE SPECIALISTICA
SPAZI DELLA DOMESTICITA’
SPAZI DEL CONSUMO
SPAZI DELL’ OSPITALITA’
SPAZI DEL LAVORO E COMUNICAZIONE
L’EVOLUZIONE DEGLI INTERNI NEL NOVECENTO
L’IMMAGINE DEGLI INTERNI NELLA SCENOGRAFIA FILMICA
E NELLA FOTOGRAFIA
LIGHTING DESIGN E ILLUMINOTECNICA
IMPIANTI, NORMATIVE E SICUREZZA
FURNITURE DESIGN

FORMAZIONE GENERALE

LA CULTURA DELL’ABITARE
Il nuovo immaginario: modi tradizionali, tendenze, oggetti futuribili del vivere quotidiano. Gli interni oggi e l’evoluzione dell’abitare. La rappresentazione dell’abitare nei media. Interni e psicologia dell’abitare. Lo spazio come racconto: segni, simboli, codici e significati dell’architettura d’interni. Gli interni come elementi di strategia: linguaggi e scenari matrici. Gli interni tra moda e design.
La dimensione urbana. Altre culture dell’abitare.

IL CONSUMO E LA DISTRIBUZIONE
Psicologia del consumo: la merce come oggetto del desiderio. Evoluzione tipologica degli spazi di consumo e distribuzione: dai modelli classici ai centri commerciali integrati. Supermercati, ipermercati, centri commerciali. Il ciclo di vita del prodotto. Spazi commerciali e strategie di comunicazione.

IL SETTORE RICETTIVO ALBERGHIERO
Spazi, comportamenti, archetipi: il viaggio, la vacanza, gli affari, l’evasione, l’intimità. L’evoluzione degli spazi interni alberghieri e principali tipologie: alberghi della tradizione, di tendenza, design hotel, boutique hotel, luxury hotel. Progetti di atmosfere negli spazi dell’ ospitalità. La creazione industriale e progettuale di
una identità alberghiera. Ospitalità a tema

GLI INTERNI E IL MONDO DEL LAVORO
Il lavoro virtuale e l’uomo reale. Verso l’ufficio diffuso: l’architettura del lavoro onnipresente. L’edificio pensante. Progettazione integrata degli interni.
Scenari dell’arredo. Architettura d’interni e psicologia dei luoghi di lavoro.

FORMAZIONE SPECIALISTICA

SPAZI DELLA DOMESTICITA’
Evoluzione tipologica e nuove proposte abitative. Opzioni produttive tra artigianato e industria. Abitare con i sensi: percezione, forme e oggetti. Allestimenti domestici e scenografie sensoriali. Prossemica e relazioni all’interno dello spazio.
Salubrità degli ambienti e comfort. La qualità dello spazio.
Funzionalità e significato dello spazio e dell’arredo.

SPAZI DEL CONSUMO
Programmi di posizionamento. Le scelte d’immagine. Spazi come interfaccia tra produzione e consumo. Tipologie di progetto e tendenze: lusso, moda e accessori, fast food e slow food, sport e tempo libero, auto e moto, consumer electronics, prodotti finanziari. Display dinamici: dallo scaffale all’allestimento temporaneo. Problemi tecnologici ed esecutivi. Il progetto dei materiali di finitura. Il progetto
del punto vendita d’arredamento, allestimento e problematiche di comunicazione.
Il progetto degli spazi per la ristorazione. Comunicazione e marketing.

SPAZI DELL’ OSPITALITA’
Interior design e hotel: il progetto degli spazi interni alberghieri. Il progetto degli spazi di accoglienza: hall e reception. Il progetto dello spazio privato-camera in rapporto alle attrezzature d’arredo e all’impianto tecnologico-sanitario.
La dimensione del lavoro nelle camere d’albergo. Il progetto contract per lo spazio alberghiero. Il progetto dei materiali di finitura. Case history.

SPAZI DEL LAVORO E COMUNICAZIONE
Archetipi del lavoro: la fabbrica da modello produttivo a mito spaziale. Dal palazzo per uffici all’ufficio nomade. Requisiti generali degli ambienti di lavoro. Il controllo del microclima e del comfort dell’ambiente. Articolazioni spaziali, dotazioni e relazioni interpersonali. La comunicazione come fattore transculturale. L’evoluzione delle organizzazioni: forme e luoghi del nuovo lavoro. Architettura, ambiente e information technology. Ambiente interno e ambiente naturale. La ricerca
del modulo: qualità e quantità spaziali. Nuove qualità formali.
Intelligenza dei materiali. Disegno degli interni e di-segno industriale. Case study.

L’EVOLUZIONE DEGLI INTERNI NEL NOVECENTO
Storia sociale dell’abitare e del vivere quotidiano. Arts and crafts, Art Nouveau, Liberty. Le avanguardie storiche e il Dèco. Le diverse anime del Razionalismo.
Gli interni nell’architettura italiana fra le due guerre. La scena degli interni nell’Italia dal dopoguerra al boom. Postmoderno e neomoderno.
Gli interni nella società postindustriale.



L’IMMAGINE DEGLI INTERNI NELLA SCENOGRAFIA FILMICA
E NELLA FOTOGRAFIA
Linguaggi architettonici nel cinema. Immagini di interni, luoghi di lavoro, spazi
del consumo e dell’ospitalità nel cinema. Analisi dei linguaggi fotografici relativi
agli interni. Scatti e visioni di atmosfere.

LIGHTING DESIGN E ILLUMINOTECNICA.
La luce: uso e linguaggio. L’illuminazione dagli spazi privati agli spazi pubblici.
La luce per la creazione di atmosfere d’interni. Lighting design negli interni alberghieri e negli spazi di lavoro. Luce naturale e illuminazione
nei grandi spazi urbani. Interni ed esterni.

IMPIANTI, NORMATIVE E SICUREZZA.
Analisi dei dispositivi di legge nella progettazione degli edifici e degli ambienti.

FURNITURE DESIGN
Arredo come componente strategica dell’interior design. Simbologia sociale del mobile. Metamorfosi tipologiche. Arredo come qualificazione espressiva e psicologica. Nuovi materiali e tecnologie. L’arredo domestico e il contract.

 · Requisiti

Il Master è aperto a laureati o laureandi in progettazione d’interni, architettura, design ed equivalenti o a candidati in possesso di formazione universitaria che hanno maturato precedenti esperienze professionali nel settore.